沈彧说完之后，

便没有再去看阿德莱德的脸色，而是径直的走向了黑板上，

写下了这首钢琴曲的名字，

降b小调夜曲！

这也是萧邦夜曲系列中最早创作的一首，

从这一首钢琴曲之后，

夜曲这一流派便诞生了，一跃成为钢琴史上的经典流派，

也是浪漫主义的代表作，

在往后的数百年中，一直被众多的钢琴家所推崇，

对钢琴的发展和传播有着极为深远的影响。

沈彧飞速的在黑板上，

将这首降b小调夜曲的曲谱誊写了下来，

随后缓缓的坐在了钢琴面前。

他并没有第一时间开始演奏，

而是闭上了自己的眼睛，将自己的整个身体放空，调整自己的状态。

台下的观众们看到这一幕之后，

也并没有什麽不耐，

因为不论是钢琴演奏，还是别的音乐演奏会，都是这样的，

音乐是直接和心灵相同的，演奏者本人的心境是会直接影响到音乐本身的，

所以调整自己的状态是必须的，

所有的演奏者都会有这个过程，

就连阿德莱德等人也都不会在这个上面诋毁。

两分钟之后，沈彧这才睁开眼睛，

整个人的气质再次一变，带有几分安谧恬静的气质。

只见他双手轻轻的按压在黑白色的琴键上，

下一秒，

一道悠长而又梦幻的旋律便在沈彧的手上流淌而出，

在整个大礼堂中回荡。

琴曲柔和而清冷，

夜曲这一体裁，说白了就是和夜晚有关，

仅仅是这一小段旋律，

在众人的脑海中仿佛看到了一个清晰的画面。

仿佛看到了一个人在漆黑幽静的深夜中，

坐在河边孤独的沉思，

空气中弥散着淡淡的忧愁。

银白色的月光，透过空气洒在了清澈的湖面上，

波光粼粼。

缕缕微风轻轻浮动河面，

掀起了阵阵波纹，

整个河面上就像是洒满了钻石一般闪闪发光。

萧邦之所以被称之为钢琴诗人，

就是因为他能通过旋律和和声，创造出一个极为丰富的音乐世界，

而夜曲系列就是集大成之作。

此刻的沈彧好像不是在弹奏一首钢琴曲，

而是在创作一首诗歌，每一道旋律都是一句发自内心的独白。

随着旋律的不断变化，

就仿佛是反应了河边那个沉思的男子内心的波澜，

来到这首钢琴曲的中段后，

音乐的情绪逐渐升温，旋律在高音处盘旋，

带着一丝丝克制的激情，和开头的宁静形成了一个鲜明的对比。

而最后回归主调的寂静，

如同是情绪的沉淀，带着一种释然和宁静，

更有着一种循环的美感。

随着最后一道音符的消散，

这幅用音符绘就的夜色画卷，也在缓缓的褪去。

在场的大多数都是音乐圈的中坚人物，

对于音乐的鉴赏能力，绝对是这个世界上最顶尖的一批人了。

正因为如此，

他们的感受才更为的深刻，